發布日期:2017-12-04 訪問次數:1425次
當下,藝術與科學的關系已經進入一個全新的階段。浙江大學作為國內學科門類最為齊全的綜合性大學之一,一直致力于推進藝術與科學的交叉研究和人才培養。12月2日至3日,浙江大學“藝術與科學”高峰論壇在紫金港校區舉辦,國內外專家學者共濟一堂,共同探討藝術與科學之紛繁議題,分享各領域前沿成果。
浙江大學校長吳朝暉院士,物理學系唐孝威院士,中國文聯副主席、浙江大學中國藝術研究所所長陳振濂等出席開幕式。
藝術與科學從不分家
吳朝暉在致辭時指出,自古以來,藝術與科學在助推社會進步中從不分家、在延承人類文明中從未缺席,兩者始終處于日益融通的過程。在信息化與智能化時代的今天,藝術面臨更快的轉型,科學尋求更大的突破,藝術與科學的學科界限將被進一步打破,藝術科學化、科學藝術化的趨勢更加明顯。浙江大學在科學技術方面的學科優勢明顯、研究特色突出,我們致力于打造開放式的學術創新生態系統,堅定地推進藝術與科學的交叉會聚,將在更高層次上建設藝術學科,以更高標準培養藝術人才,希望通過本次高峰論壇,進一步與全球戰略伙伴、中外專家加強合作交流,在互學共鑒中為藝術與科學的融合發展貢獻更大的智慧和力量。
藝術家與科學家有怎樣的關聯?浙江大學通過舉辦此次高峰論壇為互相交流與了解架起橋梁,走出了回答這一問題的重要一步。
陳振濂致辭說:“文化自信應該包含藝術家的專業自信,讓藝術家敞開胸懷和科學進行對接,了解科學家如何看待人的藝術行為,是藝術家的文化自信的表現。這次論壇將探討許多新的、很陌生的領域,非常值得期待,希望藝術與科學通過一次次高峰論壇,走進學科交叉的新時代。”
作為本次論壇的組織者,浙江大學藝術學系主任黃厚明提到:“邀請藝術家來論壇做主旨演講,旨在分享這樣一種信念——藝術與科學,同是人類認識世界、改造世界、創造世界的一個智性工具。”
藝術與科學的討論由來已久。著名物理學家李政道教授將藝術與科學的關系比喻成一個硬幣的兩面,這是從人的智慧與情感之于理解藝術及科學所具有的同構性方面來把握二者關系的。廣州美術學院李公明教授和清華大學劉兵教授從哲學和認知的角度討論了這種關系。
作為神經元藝術史奠基人的奧尼恩斯教授,作了題為“神經科學的奧秘和藝術的隱秘力量”的報告。浙江大學求是特聘教授、腦科學與視知覺研究專家迪克•斯瓦伯教授分析了他對“藝術與大腦”的認識。他們共同談到了大腦與藝術和科學間的聯系。
英國東安格里亞大學藝術史德•碧艾芙教授借助于神經學和認知心理學的方法,分析了荷蘭多樣性的土壤地質、不同的城鎮群居形式等環境因素是如何塑造并持續影響各地的文化和藝術面貌的。
人工智能這樣對接藝術
人工智能成為本次高峰論壇上的一個討論熱點。“當今世界最熱門的科學話題之一是人工智能,現在人工智能唯一一個比較不容易介入的領域就是藝術。” 陳振濂在論壇上感言,“有的科學家解釋,只有藝術是發散性的,似乎到目前為止,人工智能沒有到控制藝術的地步,這個給我們帶來極大的自信。”
人工智能在做什么?歷史是如何發展的?現在發展到什么水平了?人工智能的優點是什么?什么還做不到?南京大學計算機系教授周志華在這次高峰論壇上做了詳細的報告。
周志華舉了三個例子,用以說明人工智能發展程度。第一個是醫學文獻篩選的例子,循證醫學需要花費人類醫學專家大量時間來閱讀醫學文獻,而目前引入機器學習技術,原先3.3萬篇醫學文獻需要花費醫生一個多月的時間,現在只需要一天。第二個例子是關于繪畫鑒定,目前的繪畫鑒定只能依靠少數專家,藏家和博物館的成本非常高,并且具有偶然性。現在依靠機器訓練分類模型進行真偽鑒定,大大降低了成本,目前在荷蘭的案例中自動鑒別精度已經達到95%。第三個例子則是考察機器對圖像的理解,比如畫面元素的刪減拼合、風格的模仿等等。這三個例子的關鍵在于計算模型的確定,而這就是人工智能應用的主要方面。
面對人工智能威脅論的問題,周志華表現得比較樂觀。他表示,人工智能科幻不等于人工智能的科學,機器學習是人工智能的核心領域,我們取得了很大的進展、產生很多成果,但是還有很多的問題需要解決,人工智能并不比飛機、火箭更危險。人工智能的目標是把人類從簡單重復性的勞動當中解放出來,如果說它有威脅,它也難以取代心理咨詢、藝術等人類需要同理心的工作,更難以泯滅人類用創造力積淀的數千年深厚文明。
魯東明教授圍繞中國古代壁畫特別是敦煌壁畫方面的研究工作案例,展現了數字技術引入文物保護過程中所涉及到的各種關鍵技術和關鍵問題。他說:“歷史價值、文化價值、藝術價值構成一個文化遺產。計算機數字化,可以讓文物‘活起來’,而數據的采集過程是原汁原味地把幾千年藝術的作品表達出來。”魯東明認為,隨著大數據與人工智能的結合,藝術品中隱含的大量科技、藝術、文化信息可以被不斷提煉,融入到研究教育展示過程中。
“雙十一”的廣告是怎樣產生的?當天論壇上,浙江大學人工智能研究所吳飛和孫凌云教授的團隊揭秘了人工智能在阿里廣告中的應用。
當前人工智能從邏輯、概率模型、深度學習的迭代中,已經邁入創意人工智能新階段,在設計領域已經可以完成字體生成、草圖生成、卡通形象生成、風格遷移等工作。設計師會不會失業?孫凌云認為,設計工作是少數的創造性工作與絕大多數的機械性工作的結合,把人工智能引入設計領域是為了把設計師從繁瑣的機械性工作中解放出來,把更多精力放在創造性的工作上。
科學家、藝術家與跨界的事
古希臘哲人亞里士多德說:藝術是人類把握自然世界的智性手段。
中國唐代收藏家張彥遠在《歷代名畫記》中說:夫畫者,成教化、助人倫、窮神變、測幽微。
愛因斯坦表示:書面與口頭語言在他的思想機制中并不起什么作用,而起作用的是“能夠‘自動’復制或融合的清晰的圖像”。
藝術家對萬物的洞察需要想象,而想象力是科學研究中的實在因素。中國美術學院楊振宇教授在報告中說,通過研究梵高的書信,人們發現這個“瘋子”對光學的變化有著深刻的研究,因此在繪畫中了然于胸。“19世紀到20世紀初印象派大師們對色彩和陽光的發泄,源于他們對光學與色彩的研究。”
著名油畫《蒙娜麗莎的微笑》,讓人癡迷,讓人困惑。這其中既有繪畫女主人公本身的原因,也有畫面以自然為背景的因素。楊振宇說,這里有對人自身的奧秘和科學的探索。達芬奇對人體的解剖、對機械的設計大家已經非常熟悉,而正是他對科學的觀察,使繪畫變得更加的精致。在達芬奇設計的一張建筑俯視圖的展示中,楊振宇感嘆:“達芬奇,就像飛在天空當中的一只鳥,用科學的精神去想象所在的世界。”
浙江大學數學科學學院蔡天新教授的專長是數論研究,同時長期致力于找尋數學的詩意和美感。對于科學與人文,蔡天新說,這兩者都是自然界通過心靈必然的反映,隨著時代的變化,心智出現變化,科學與人文也隨之改變。“兩者之間有隔閡,但是不是存在必然的隔閡,發展的規律比較相似,有的時候有點變化。”
本次高峰論壇由浙江大學人文學院、計算機科學與技術學院共同承辦,包括四場報告會十二場報告,以及一場分組圓桌討論會,圍繞人工智能、腦神經科學與神經元藝術史、藝術與智性、新媒體藝術與數字創意產業、文化遺產保護與書畫鑒定、陶瓷科學與藝術、藝術與科學發展史等議題展開討論。